演而优则导，这个导演的处女作，拍出了平凡生活中的一地鸡毛
这部电影，听名字，你以为是一部大尺度的电影，但看下来，却发现它的故事，虽然平淡，却透露着难以言说的压抑：《狂野生活》
1960年，秋天，美国，蒙大拿州。
此起彼伏的山脉包围着蒙大拿，广袤的森林一直燃烧着熊熊烈火…
乔，是一个14岁少年。跟随父母搬到这里生活。
乔是个聪明的孩子，即使频繁地更换学校，他仍是成绩优异的学生。
乔的父亲在高尔夫俱乐部工作，母亲是家庭主妇。
一家三口过着平静的生活。
突如其来的变故，打破了这一家子其乐融融的生活。
父亲突然被解雇了，一家人断了生活来源...
即便没了生活来源，父亲却一直维持着自己可笑的尊严。
老板叫他回去工作，他直接拒绝了：我不想再为那种人工作！
做苦力，他更是一百个不愿意，他说：那是年轻人的工作。
为了维持生活，母亲不得不开始工作，连乔放学后，也跑去照相馆打零工。
乔的生活发生了翻天覆地的变化…
之前，父亲会跟他一起在夕阳下玩橄榄球，晚上一起看电视。
母亲会煮好一桌香喷喷的饭菜，饭后会辅导他做作业，一字一句都认真检查…
如今，马桶坏了没人修，母亲也不做家务了，家里乱糟糟的，而且一整天不见人影。
有时候，乔发现母亲出门前会打扮得特别精致，还会偷偷躲在厕所里打电话。
直到一天，乔下课回家，撞见母亲跟一个秃头老男人在家喝茶...
乔开始目睹，母亲和老男人热舞、搂抱、亲吻，甚至在一天晚上，看到有个裸男，从母亲房间走出来...
这部《狂野生活》是保罗·达诺的处女作，去年年初于圣丹斯电影节首映之后好评如潮，并成为戛纳电影节影评人周的开幕电影，提名了金摄影机奖。豆瓣评分7.3，IMDb7.1。
有网友评论道：一个家庭从一丝裂缝变成了狂野生活，儿子在忐忑不安和家庭变故中成长。
导演保罗·达诺，你可能不太熟悉，但提起他演过的角色，你可能会想起来：哦！是这个变态…
保罗·达诺在成为导演之前，可以说是“变态”角色专业户。
他是《阳光小美女》中，那个自闭孤僻、阴阳怪气的哥哥。
他是《血色将至》中，那个极度疯狂伪善的牧师，与影帝丹尼尔·戴·刘易斯同台飙戏，也毫不逊色。
他是《瑞士军刀男》中，那个陷落荒岛，任性玩弄尸体的流浪汉。
他是奥斯卡影片《为奴十二载》中，那个凶狠歹毒的农场帮手。
他还是《恋恋书中人》中，那个内心孤独，精神分裂的天才作家。
保罗·达诺演过的变态角色，十个手指头都数不过来。
这些几近癫狂的角色，在保罗·达诺自带颓丧气质的外表下，被锻造得炉火纯青，极具张力。
但在《狂野生活》中，保罗·达诺却把目光，聚焦在一个美国的家庭上，他把自己阴郁的气质，放进了这部影片里。
这里面有个人不得不提，父亲的饰演者：杰克·吉伦哈尔。
有人说：杰克·吉伦哈尔的眼睛里，能装下全宇宙。
这种描述略显夸张，但不得不说，杰克·吉伦哈尔的眼睛确实迷人，深邃而有灵性。
2005年，吉伦哈尔凭借《断背山》中那个热情奔放、为爱痴狂的西部牛仔，提名了奥斯卡最佳男配。
《断背山》剧照
在《狂野生活》中，他虽然镜头不多，但他能把失业时的焦躁、恐惧，以及发现妻子出轨时的暴怒演得丝丝入扣。
而少年乔的扮演者，是童星出道的澳大利亚演员艾德·奥克森博尔德，凭借这个角色提名了第24届美国评论家选择电影奖。
电影中，艾德是这样处理这个角色：面临家庭的支离破碎，他表面上看不出大喜大悲，但内心所有的压抑和悲伤，都再他细微的表情里了。
比如，当母亲当着他的面与老男人接吻时，他先是震惊，接着又尴尬地侧转低头，然后又忍不住地再望向他们，不知所措。
这也要归功于导演在电影中大量地对人物使用面部特写，聚焦五官，虚化背景，真切地传达了角色内心的情感，让观众感同身受。
除此之外，电影中还使用了大量的自然光拍摄，构图精美，展示出美国西部蒙大拿州宽阔粗犷的风景美。
景色虽美，但整部电影色调阴冷昏暗，映射着人物内心的沉郁寡欢。
比如，电影中有一幕，是父亲刚刚收到被解雇的消息，他焦躁不安，他望向房间里的儿子，看到乔担心的眼光。
父亲走进房间，平静地对乔说：儿子，你不用担心。
说完，就独自跑到屋外抽烟，周围只有幽暗的路灯，昏黄的屋灯，所有的烦愁，都在这一明一灭的烟头里。
电影中大多数为静止的镜头，或平行移动的慢镜头，很少有快速的运动或剪辑，与电影的名称《狂野生活》截然相反，它的故事，也一点都不狂野。
“狂野”实际上预示着这个家庭表面平静，实则暗流涌动，最终分崩离析。
电影改编自理查德·福特的同名小说，小说聚焦上世纪60年代的美国。
那个时候，整个国家都笼罩在美苏冷战的氛围中，社会动荡不安，各种运动此起彼伏，即使一个普通的家庭，也要被卷入时代的浪潮中，支离破碎，惶恐挣扎…
电影的最后：乔把父母带到他工作的照相馆，三人坐成一排，拍了一张全家福。
也许，生活就是表面风平浪静，内里动荡起伏，可是在一次又一次支离破碎后又破镜重圆。
这才是生活的真相，破败不堪，仍要负重前行…