由电影转战综艺五年，这家硬核后期公司有何魔力让长寿IP“锋味”登顶巅峰？
不论是根据节目定位原创的大量写实感空镜CG特效，还是专为《锋味》定制的创意CG刁哥、上帝之手，爆谷传媒凭借极强的原创能力、为项目量身定制的理念和高效的团队协作这一屡试不爽的“爆谷模式”，让《锋味》在第五个年头实现了从量变到质变的飞跃。
文 | 杨颖
谢霆锋与好友间的走心谈话，对不同地域美食、风俗文化的深入探索，与素人分享美食分享人生故事的情感高潮，走过五个春秋的美食IP《锋味》，在这一季“改头换面”，以更加纪实的手法，捕捉着最能打动观众内心的情感价值。
带来这一改变的，除了前期内容模式上的升级外，更离不开“二度创作”的后期制作，而为其操刀的后期制作公司正是以“电影化”综艺表达见长的爆谷传媒。
这支由电影后期制作转型而来的团队，将电影特效的制作手法和思维方式融入到综艺节目后期制作中，原创出像花字追踪、多空间互动、二次元特效等争相被同行模仿的新颖包装手法。
这种不断求新求变的“爆谷模式”，不仅让新一季《锋味》成为观众眼中的精品，成就了五年以来制作水准最高的一季节目，也再次印证了爆谷传媒作为行业领军者的先锋角色。
“定制式”创意CG特效
强化内容辨识度
对于这支有着浓厚电影后期制作基因的团队来说，在转战综艺节目后期制作近三年的时间里，不仅将电影剪辑手法和技术应用带入了综艺领域，更是凭借自身强大的原创能力，为每一部参与后期制作的作品量身定制了大量CG特效。
如育儿观察类真人秀《妈妈是超人》中充满童趣与温情的二次元动画CG特效，明星恋爱实境真人秀《我们相爱吧2》中带有浪漫色彩的爱情电影式CG等等，从而形成了专属于该节目的独有风格。
爆谷传媒CEO莫文浩也曾提及：“我想每一个节目都有它们专属的包装和特效风格，这样才能增强观众的记忆点，让作品更独特，而我们也是绝少数有如此创意且有能力做到这点的团队”。
面对此次全新类型的《锋味》，除在剪辑手法和包装调色上延续了爆谷一贯的“电影感”和叙事感极强的CG特效外，还大胆地加入了“刁哥”和带有“上帝之手”性质的定制式创意CG特效，成为了观众一看便知的“锋味”特色。
“上帝之手”这一CG特效是爆谷传媒创始人莫文浩和特效同事脑洞大开的结果，这只适时出现在节目中的有形大手，在辅助故事情节的同时，还起到了调整叙事节奏的作用，无形中为节目带来了更多笑料。
如在第一期中，当林依晨在餐桌上告知谢霆锋自己已经出版过三本书的时候，谢霆锋透露了自己对纸笔过敏的“秘密”，此时一只手出现为他带上了口罩，这一CG特效，一方面是对谢霆锋过敏情节的视觉化补充，另一方面让两人略显平淡的对话产生了意想不到的“笑果”，也让网友直呼后期实在是“太皮了”！
刁哥则是谢霆锋“锋味”品牌的吉祥物，在此基础上进行再创作，并以CG人物形象的方式融入到节目内容中，形成了刁哥特定的功能和意义。
就像爆谷传媒特效总监陈兆忠所说，刁哥的出现“填补了一些现实镜头拍不出来的东西，让剧情更加的完整，也成了一个和嘉宾们互动的角色，增加了新的互动关系，常常用来打破僵局，缓解气氛。” 而可爱的形象，更是让观众对刁哥喜爱有加。
五年以来，谢霆锋的“个人色彩”早已被大众熟知，然而要想满足越发挑剔的观众口味，大胆突破、寻求创新成为了后期团队面临的首要任务。
而节目中形态各异的CG特效刁哥和“上帝之手”，则是爆谷团队冲破套路的一种体现，这不仅解决了“新鲜感”的问题，更是成为继谢霆锋之后又一标识性形象，强化了新一季《锋味》在内容上的辨识度。
“灵魂”CG特效大获网友好评
回归节目本身是CG制作的终极要义
与前四季以花字和简单二维动画为主的后期呈现所不同的是，《锋味》中运用了大量CG特效，尤其是带有功能性空镜CG特效的使用。这些空镜CG并非单纯为丰富节目画面而出现的“花架子”，它们更像是除明星嘉宾、当地素人外的“第三角色”，从它的视角出发强调当期主题、触发人物间情感勾连，进而起到完善故事情节的作用。
正如爆谷传媒特效总监陈兆忠所说：“CG不仅仅是在增加节目的观赏性 而是融入剧情推动剧情。所以在挑选一组空镜头时要保留当地特色，而且画面还要留有空间让CG去讲述一个跟主题有关的故事。”
如在第三期成都站中，谢霆锋、张靓颖两人在和素人见完面后，要去吃火锅，在这两处情节转场间，出现了一个大型“城市火锅”的空镜CG特效，这不仅体现出成都素来以火锅之城著称的地方文化特色，又自然地将主体叙事推进到展现成都美食文化上。
与单纯的城市实景风貌或人文镜头的空镜转场相比，新一季《锋味》中的空镜CG特效被赋予了更多叙事功能，再配合嘉宾同期声或适当的花字，时刻与节目通过美食探寻不同地域文化的主旨相呼应。
而出于“美食游记”的节目定位考虑，《锋味》的节目基调和整体呈现风格更追求纪实性和真实感，更强调通过轻松游览加走心对话的方式探寻地域特色，挖掘素人或明星嘉宾背后的故事。因此，这也就决定了《锋味》中配合故事情节出现的CG特效更多地采用了二维加三维的制作手法，让最终呈现效果更具现实感，而非单纯搞笑风格的漫画式CG特效。
正如香港那一期中出现的水底的效果，如果用动画卡通的手法的话，整个画面会变得太可爱，与场景和节目风格不太搭。所以观众看到节目中呈现出的，是三维的鱼和参考了电影《海王》表现手法的水底特效，使得整个画面更有真实感。
这些大量或写实或趣味CG特效的出现并没有让观众反感甚至觉得多余，反而让观众沉溺于其中无法自拔，不禁发出“后期太好玩了”、“后期好皮”、“给后期加鸡腿”的感慨。
细节之处见品质
“爆谷模式”成就五年之最
在技术更新频繁、市场语境不断变化的当下，综艺节目的较量更像是一场基于审美、技术、耐心等综合素质考量的细节战。细节处理的优劣直接影响了受众对节目品质高低的评判。而《锋味》之所以能在纷繁的美食垂直品类节目中脱颖而出，也正是得益于其恰到好处的细节CG特效使用。
在节目中时常会有配合人物小动作、对话而出现的CG特效，这些简单有趣的细节CG特效，不仅增添了节目“笑果”和综艺感，还让人物形象更加饱满，角色设定更为鲜明。
如宋茜和谢霆锋在捷克老奶奶家厨房做饭的时候，谢霆锋让宋茜帮他拿着一颗鸡蛋，宋茜俏皮地说要把鸡蛋孵出小鸡，这时在画面中出现了一个小鸡破壳而出的CG特效，突出了宋茜小女生的人物性格，也让整体画面呈现更有趣味性和喜感。
《锋味》12期节目有12个平行主题，这也就意味着，后期团队每期都要根据不同主题、到访嘉宾特点、素人身份特征、拍摄地点属性等因素重新创作CG特效，这也就形成了本季《锋味》超出2000个的CG素材量。
如此庞大的数量，甚至让网友以为是谢霆锋自己公司的“大手笔”，根本不敢相信居然有后期制作公司可以不计成本创作如此多的CG特效。
虽然任务重难度大，但爆谷团队凭借之前操刀《奔跑吧》特效制作积累的经验，已然适应了这种工作量和包装模式，在整个剪辑过程中，不同工种间一直处于密切沟通配合的状态，大家不仅共同讨论创意、确定整体风格，有时包装组还会与剪辑师沟通替换一些镜头以配合CG的表达效果，从而保证了他们能在短时间内设计出贴合于每期主题的包装风格。
不论是根据节目定位原创的大量写实感空镜CG特效，还是专为《锋味》定制的创意CG刁哥、上帝之手，凭借极强的原创能力、为项目量身定制的理念和高效的团队协作这一屡试不爽的“爆谷模式”，让《锋味》在第五个年头实现了从量变到质变的飞跃，而爆谷传媒仍旧以他们的实际行动和创作热情，引领着行业继续前行。