他是全世界最好的动画大师，78岁还在拍动画，部部都是神作
再过不久，被无数人推崇为人生必看的经典动画《千与千寻》要在国内上映。
继去年《龙猫》之后，《千与千寻》将成为第二部在内地上映的宫崎骏动画作品。
2001年问世的《千与千寻》被无数粉丝誉为宫老的代表作，影片不仅把奥斯卡最佳动画片、柏林金熊奖等各项大奖拿到手软，更是在当时创造了惊人的票房奇迹。
在国内本片更是被称作"神作"，受到无数人的追捧和喜爱，豆瓣评分也高达惊人的9.3分。
2016年上映的《大鱼海棠》，在上映时引发巨大的争议，许多人指摘其抄袭《千与千寻》的人物和情节；
但无论抄袭与否，都印证着《千与千寻》所具有的不可置否的巨大影响力。
真的是有生之年系列，不知多少粉丝现在已经急不可待准备好贡献电影票，弥补未曾在大银幕观看此片的遗憾。
迟到了十八年，如今在国内经典重映，小编与诸多粉丝一样，期待着能在大银幕一睹本片的风采。
犹记得当初第一次看时深深地痴迷在宫崎骏所创造的奇幻世界中，被千寻与白龙之间宿命般的相遇所感动。
再看本片，恍然发现这不只是一个童话，还是一则充满警示的社会寓言。
故事一开始，千寻与父母偶然闯入妖怪世界，父母因为贪吃路边的食物而变成猪，被妖怪关进猪圈中；
暧昧昏黄的光线中，变成猪仍在胡吃海喝的千寻父母显得狰狞可怖，也就此拉开这个妖怪世界的帷幕。
陷入绝境的千寻被神秘少年白龙所救，而两人之间，似乎有着命运设下的牵绊。
一时无法逃离的千寻遵从白龙的话，从管理者汤婆婆那儿找到一份工作生存。汤婆婆有着掌控这里的最大权利，对于金钱有着贪婪的欲望，她喜欢掌控一切的感觉。
在这个妖怪世界里千寻是个异类，她既要小心其他可能意图不轨的妖怪，更要小心做好汤婆婆派的任务。
但同时，她又在这儿意外结识了那么多朋友。
除了与她有神秘联系的白龙，还有外表严肃却温柔善良的锅炉爷爷、古道热肠的小玲、脾气骄纵的巨婴宝宝······
以及总是沉默寡言的无脸男。
他总是孤零零的站在一旁看着人来人往，而千寻对他的关怀使他开始渴望得到别人的关注和爱。
他用虚幻的黄金诱惑青蛙，并将其吞噬；
无脸男源源不断的黄金招引来所有的妖怪，他们都向无脸男争先恐后的献殷勤，送给他一道又一道美味佳肴，但他们只是为了得到黄金。
无脸男吞食的东西越多，身体越来越庞大，但他所渴望的爱，千寻的爱，却似乎离他越来越远。
他对于爱的渴望扩张成一种不可抑制的欲望，险些将他吞噬，使他疯狂；
最终仍然是千寻的宽容和温柔将无脸男拉出泥沼，在海列车中安静相坐的画面已经成为多少人心中的一幕经典。
这是一个遍布肮脏、丑恶、贪婪的妖怪世界，但这一切随着千寻的到来逐渐瓦解，展露出掩盖于深处的温情。
当千寻疲惫不堪的在走廊睡着时，锅炉爷爷悄悄的给她盖上被子；
当白龙重伤昏迷不醒时，千寻毅然前往远方的钱婆婆那儿为白龙求情。
这哪里是一个妖怪世界，分明是活生生的人类社会，甚至比人类社会多了几分人情味。
这就是为什么我们为什么和千寻一样，对这个本该痛恨恐惧的世界感到留恋和不舍。
影片结尾，伴随着久石让轻盈舒缓的旋律，千寻望向那个目光无法触及的奇异世界，望向可能再也无法回去的那个世界。
没有眼泪，没有煽情的话语，但这场匆匆的别离更让人伤感，似乎就像我们再也回不去的童年，那些少年时经历过和幻想过的冒险。
这大概是宫崎骏动画最大的魅力，用温暖的力量去改变世界的丑恶，不管如何天马行空，最终仍落脚于真情流露的情感刻画。
在《千与千寻》浅显生动的童话外表之下，又在不断阐释深刻的现实意义，如同宫崎骏其他的作品一样，以天马行空的奇思妙想折射人类社会的种种现象，揭示人的本性。
《龙猫》是对大自然的深情呼唤，在田野山间中尽显孩子的纯真本性；
《红猪》以被魔法变成猪的飞行员表达对于战争的控诉，对于自由的向往；
《幽灵公主》中人类对于自然的肆意破坏最终只能自食其果。
今年已经78岁的宫崎骏多次说要退休但至今仍然活跃，对于他来说，动画中五彩斑斓的世界早已融入生命之中，他无法真正的离开。
他的一生都奉献给了所热爱的动画事业，形成了自己独特的风格。
比如对于环保主题的关注总是宫崎骏作品的一个重要标志，在《千与千寻》中，那个浑身散发恶臭、分解出无数垃圾的河神，就是拜人类肆无忌惮的破坏行为所赐，令人触目惊心。
对于这位日本的动画巨人，世界都为之尊重和敬畏，对于动画所做出的伟大贡献使他拿到奥斯卡终身成就奖——这是世界影坛对他的肯定，这个奖对于宫崎骏可以说是当之无愧。
他不只是在简简单单拍一部动画片，而是更多的融进自己对于这个世界的理解，使这个故事看上去更有意义。
请珍惜与宫崎骏的每一次相遇，珍惜他的每一部作品，珍惜他用一生的精力去拼命创造的一个个奇幻世界。
这是他的梦想，也是我们作为观众的一个永不褪色的梦。
在动画领域能够做到大师级别的水准，放眼当下的世界影坛，只有宫崎骏可以担得起动画界大师的称号。
如今的他，就像之前采访时所说的那样："与什么都不做就死了相比，做点什么总比等死强。"
看似不经意的一句话，却是对人最具冲击力的告诫。
世界总是少不了残酷的事物存在，但更重要的是，不要忘记爱的力量是如何在残酷的环境中生存并不断壮大，让人在黑暗中还能得到到温柔的对待。
这就是宫崎骏作品的意义所在，也是我们为何如此爱他的原因所在。