日本20大国宝，件件精美，竟然有这么多来自中国
中日两国一衣带水，隔海相望，历史交往悠久，文字相同。日本派遣遣唐使来华学习、唐朝和尚鉴真东渡，这些都让日本很好地学习了中华文化，并且较好地保存了唐朝中原文化特征。
唐招提寺 中国唐朝鉴真主持 于公元759年建成
两国历史上发生过多次战争，中原皇朝多次试图征服日本，日本也多次侵略中国，在中原皇朝对日本的征服战争之中，无一成功；日本对中国的侵略战争中，除清朝时期发生的甲午中日战争胜利之外，其他均以失败告终。
东京国立博物馆馆藏 和服《吉祥》
抛却两国战争史不论，单纯从评价日本文化的角度来看，日本人是有诸多方面值得称赞的，尤其是在文学、艺术和科技领域，日本人在世界上是有一席之地的。
古代日本在书法、漆器、金艺方面不乏杰作，时至今日，日本国民会书法者比例远远高于中国，不少女性的书法水平比国内一些所谓的大师还要精湛。
今天玉斋君就整理了日本奉为国宝的二十大古代艺术杰作，其中不少是由中国传入的旷世奇珍。
曜变天目国宝 曜変天目茶碗 南宋12-13世紀 藤田美術館所蔵
国宝 曜変天目茶碗 南宋12-13世紀 藤田美術館所蔵
国宝 曜変天目 南宋12-13世紀 大徳寺龍光院所蔵
国宝 曜変天目（「稲葉天目」） 南宋12-13世紀 静嘉堂文庫美術館所蔵
国宝 曜変天目（「稲葉天目」） 南宋12-13世紀 静嘉堂文庫美術館所蔵
曜变是“窑变”的谐音，是建盏在柴窑内烧制时所偶然产生的釉色。据说来中国修行的日本禅僧在归国时，从浙江天目山寺院带回了当时日常饮茶所用的建盏，因此日本人将其称之为“天目”。全世界完好保留下来的宋代建盏仅3只，目前全部收藏在日本，分别入藏于大德寺龙光院、静嘉堂文库美术馆、藤田美术馆。
唐招提寺日本佛教律宗建筑群。简称为招提寺。日本奈良市西京五条。由中国唐朝鉴真主持，于公元759年建成，与东大寺的戒坛院并为传布和研究律学的两大道场，是日本历史最为悠久，地位最高的佛教寺庙。
螺钿紫檀五弦琵琶唐朝的一种镶嵌质地乐器。现属于日本御物等级文物，收藏于宫内厅正仓院北院。这个琵琶是不折不扣的神品，琵琶一般都是四弦，而这个是传世唯一一个五弦的琵琶。尤为值得一提的是，这件琵琶不仅可以当琵琶弹，还能当吉他，三弦琴，甚至冬不拉。
汉委奴国王金印 黄金制品印面正方形，边长2.3cm，印台高约0.9cm，台上附蛇形钮，通体高约2.2厘米，上面刻有"汉委奴国王"字样。天明四年 ( 1784 ) 由名叫秀治和喜平的二位佃农，在耕作挖沟时偶然发现的。金印金印出土后辗转百年，直至1979年，一个家族的后人把它捐献给了日本福冈市博物馆。
东汉初年，日本列岛上的部落社会向国家过渡之中，许多部落结成联盟，形成大大小小数百国，其中一个较大的部落国王为借助强盛的汉帝国的权威，取得凌驾于其他部落王国之上的地位，于是遣使觐见汉朝皇帝。汉朝光武皇帝了解到这些日本列岛上部族的风俗，同时嘉许其远来恭敬之情，授以金印，赐名以倭。
绿琉璃十二曲长杯高5cm，长22.5cm。绿琉璃十二曲长杯是被遣唐使带到日本的，杯身刻有兔子和植物的图案，现被收藏于日本奈良国立博物馆。 之所以会发光是因为里面含有的铜元素很高，导致铜电子，在被光照射后产生振动而发光。
国宝《雪松图屏风》《雪松图屏风》作者圆山应举，绘制于约18世纪的日本江户时代。圆山应举是日本著名画家，以实景写生见长，在江户时代就已广有盛誉，该幅图画将松柏参天之势，傲骨铮铮之姿表现的淋漓尽致，体现了圆山应举对自然的领悟之深，思想境界之高，更展现出他炉火纯青的绘画技艺。
《刀 无刀铭 正宗》（名物 观世正宗）日本刀细长、略带弧度。日本有独特的赏刀传统，那就是去掉刀鞘和刀柄等所有装饰，专门欣赏刀体本身之美。日本国宝级名刀、无铭正宗（名物 观世正宗）出自14世纪前后的著名刀匠正宗之手。正宗是日本刀黄金时代的代表性人物。
正宗刀的特点是刀身充满动感。然而，有关正宗本人和其制刀技术却始终是一个谜，没有文字记载。古时候，人们普遍认为，正宗刀才是值得统治者进行收藏的日本刀。由于正宗刀还是武士名誉的象征，因此，武士之间常常相互赠送正宗刀。
道释画《普贤菩萨像》东京国立博物馆镇馆之宝。此画描绘了落花飞舞之下骑乘着白象的普贤菩萨，是平安时代后期佛画的代表作品，具有非凡意义。
兰奢待 沉香日本是一个香道极盛的国家。兰奢待，是日本最为著名的一段香，有着“天下第一名香”之美誉，日本镇国之宝。
日本奈良市东大寺毗卢遮那佛日本奈良市东大寺在日本文化史和历史史上地位举足轻重。而毗卢遮那佛工艺复杂程度是世界最难的铜像之一，也是世界上最大的铜铸佛像，铸造于747年。这座15米高的毗卢遮那佛坐莲花座上，莲花座雕刻莲花藏世界图。毗卢遮那佛独具匠心，气势恢宏，庄严而神圣。
宋朝龙泉窑青釉直颈瓶此瓶是南宋时期浙江龙泉窑发展到鼎盛时期的杰出代表作品。中国流入日本保存下来的青瓷中，以此瓶最为精美，1951年被指定为国宝，先现藏于东京ARUKANSYUURU美术财团。
猛虎食人卣我国商代晚期的青铜器珍品，也是日本藏中国青铜器中最重要的两件之一，通高35.7厘米，造型取踞虎与人相抱的姿态，立意奇特。
王羲之《丧乱帖》创作于东晋永和年间的行草书书法作品，现收藏于日本宫内厅三之丸尚藏馆，日本国宝，天皇御用之物。
《丧乱帖》是王羲之为表示自己的无奈和悲愤之情所作。 《丧乱帖》是硬黄响拓，双钩廓填，白麻纸墨迹。使人们在妍美的外衣下，又蓦然看到一个情感极为丰富的内质。 笔法精妙，结体多欹侧取姿，有奇宕潇洒之致，是王羲之所创造的最新体势的典型作品。
李迪《红白芙蓉图》南宋画家绘制的绢本设色画，共二幅，现藏于日本东京国立博物馆。日本国宝。
该图画红、白芙蓉各一幅，线描有黄筌画风的精神。该画的描写写实，用笔纤细且色彩层次微妙，因而富于情趣。善用余白的画面空间也显得自然而静谧。《红白芙蓉图》是南宋画家李迪绘制的绢本设色画，共二幅，现藏于日本东京国立博物馆。
该图画红、白芙蓉各一幅，线描有黄筌画风的精神。该画的描写写实，用笔纤细且色彩层次微妙，因而富于情趣。善用余白的画面空间也显得自然而静谧。
国宝八桥莳绘螺钿砚箱砚箱即砚盒是用来盛放砚台的盒子。《八桥莳绘螺钿砚箱》由18世纪初以屏风画等闻名的艺术家尾形光琳设计。整个砚盒涂有黑漆，在砚盒的图案中，木板桥通过薄薄的铅板来表现，盛开在木桥周围的燕子花花叶使用了金粉，花瓣则使用了鲍鱼的贝壳进行装饰。
打开砚盒盖后，只见盒内描绘着流经桥下的潺潺流水。这个图案选自日本古典文学作品《伊势物语》中的一个有代表性的场景。“莳绘”是日本自古以来独特的漆工艺技法，它使用金粉等制作出华丽的漆器工艺品。但尾形光琳凭借自己大胆的创意和设计，向这一传统技法发起了挑战，并以新颖的美感视觉展现古典题材，在日本美术界形成了一大流派。
色绘花鸟纹大深钵这件瓷碗质地白净，色彩清澄，绘有怡人的花鸟图案。这是著名的伊万里瓷器中的“柿右卫门样式”珍品，现藏于东京国立博物馆，日本国宝。“伊万里”这一名称，来源于装货出海的日本九州伊万里港。17至18世纪期间，伊万里瓷器从日本远销世界各地。
缝箔 红白段草花短册八桥图案缝箔是指运用刺绣和金银箔装饰工艺制作而成的和服。据推测，这件和服曾是身份高贵的女性的礼服，后来变成日本传统艺术能乐的演出服装。能乐是日本特有的一种古典戏剧，深受统治阶层的喜爱。其中，最为推崇能乐的是16世纪末期统一日本的丰臣秀吉。丰臣秀吉不仅邀请演员演出能乐，自己还亲自登台演出。基于和服图案中隐约可见的家徽来推测，这件和服可能与丰臣秀吉有着密不可分的关系。
平治物語绘巻 六波罗行幸巻日本13世纪诞生的卷轴绘画文学作品。整个画卷宽约40厘米，长约9米，故事描写了12世纪实际爆发的一场内乱的经过。故事中出现了大批勇猛顽强的武士，他们的力量不断壮大，开始超过统治阶级的天皇和贵族。画卷是公元8世纪以佛教经典中的插图等形式，从中国传入日本的。画卷通过包罗万象的题材，编织出内容丰富的各种故事，并发展成为一种独特的艺术形式。
《鼍龙镜》古代的工匠铸造的凸镜可以映照人像，凹镜可以聚光生火。镜子对于当时的人们来说是一种具有神秘力量的神圣物品。青铜镜起初由中国传到日本，这些镜子是日本权贵权威的象征，许多都被作为陪葬品埋入地下。
这面《鼍龙镜》也是出土的陪葬品之一，是由当时的日本工匠模仿中国产品铸造的。镜子的直径达到44.5厘米，尺寸之大在东亚地区十分罕见，显示出当时高超的铸造工艺。中国的青铜镜背面图案代表了中国人创造的神仙世界，而日本的工匠在模仿时并未理解中国人的这种世界观，从而进行了自由创新。这件文物展现的是东亚地区古代的文化交流。